DJ Set及其它当代音乐现场就这么离不开LED屏吗？
LED屏是当代数字艺术的主要呈现媒介之一，优秀的VJ可以使用高超的VJing技术去展示他们下载或者原创的Visuals，而部分原创或者高价值定制的专属Visuals实则随现场感染力有幸成为了很多大牌明星最具标志性的表演部分之一。没有人会否认它们很重要。
图片来自微信朋友圈
但与此同时，LED屏与VJ所能展现出来的现场视觉重要是事，但还远远不至于成为演出不可或缺的部分。可见，今日的文章是为了展现LED屏缺失时的画面，以论证“有最好，没有也没关系”的观演态度。在人们已经习惯这一加分项时，回过头来看看它的另一面。
图片来自微信朋友圈
就DJ Set发言，整件事可以从比较原始的60年代、70年代的迪斯科舞厅说起。迪斯科舞厅是Disco音乐真正全球化的重要传播版块，是为Disco音乐而生的早于Club/Bar/Pub/Lounge以前但晚于传统舞厅以后的夜生活跳舞、派对的场景。
图片来自Instagram
Disco舞厅实际上是一个“半汉化”的说法，它的原词为Discotheque，在构词学的理念中，相当于“把前半段的Disco保留”，但把“后半段的Theque翻译为舞厅”。为追求词性最大化地达意，本文可能同时使用Discotheque与迪斯科舞厅两种表达方式。
图片来自G**gle Images
世界上早期的Discotheque通常没有LED屏，可能会有灯光，但也不是由灯光师控制，而是我们熟悉但又陌生的复古韵味的迪斯科球以及其它固定的镭射灯华丽地照亮全场。直到后来的Club场景诞生并逐渐替代原来的Discotheque，LED屏在DJ现场中才成为主流。
图片来自G**gle Images
Club场景早已是我们老生常谈的话题，不再赘述，否则又需占据极大篇幅，若对Club场景默认可在历史消息中搜索关键词累积储备。在Discotheque场景和Club场景之余，更中和而且更先锋的则是仓库派对场景，这种画面也从90年代至今经历了LED屏方面的变化。
图片来自Instagram
仓库派对是锐舞派对的起源，换而言之，锐舞派对的历史从仓库派对开始出发。最早的仓库派对不会花几十万重金去搭建巨大的舞台，宽广的、震撼的LED屏，也不会有复杂的灯光编程。它们真的很Warehouse，只会在一个空洞的场地，凭DJ设备和音响开始DJing。
图片来自Instagram
而在室外的音乐节或者较大型的敞开式空间进行DJ Set或者其它当代音乐现场表演，如果没有了LED屏，好像对于Ravers、观演者们而言就少了几分乐趣。于是我们丢出了这个标题——《DJ Set及其它当代音乐现场就这么离不开LED屏吗？》。
图片来自G**gle Images
答案是，视觉是演出的重要加分项，但绝不是衡量生死的命脉。我们可以来回顾一个2017年的现场，欧洲最具人气的跳舞音乐直播品牌——Cercle也用于举办他们的活动，但主要盈利方式是线上的直播和视频，而Cercle就打造过很多脱离LED屏捆绑性质的热门现场。
图片来自G**gle Images
如同我们昨天头条文章的主角——Deborah De Luca就在Cercle举办的一场位于Château de Chambord（香波尔城堡）的的活动展示过才华。这场活动没有任何LED设施，没有VJ和Visuals，没有任何灯光师和现场灯光控制，只有纯粹的、无杂质的DJ表演。视频来自Youtube
人们真正因为音乐而聚集在一起，香波尔城堡再度人满为患。但Cercle的优势始终在于现场直播而不是线下。截止到本文撰写时，这一视频已经在Youtube上获得了19275274次观看（近2000万），再度证明了没有LED屏加持的现场也不乏其无穷的魅力。
图片来自Youtube
阅读原文
文章日期：2019-10-14 20:00
DJ Set及其它当代音乐现场就这么离不开LED屏吗？
LED屏是当代数字艺术的主要呈现媒介之一，优秀的VJ可以使用高超的VJing技术去展示他们下载或者原创的Visuals，而部分原创或者高价值定制的专属Visuals实则随现场感染力有幸成为了很多大牌明星最具标志性的表演部分之一。没有人会否认它们很重要。
图片来自微信朋友圈
但与此同时，LED屏与VJ所能展现出来的现场视觉重要是事，但还远远不至于成为演出不可或缺的部分。可见，今日的文章是为了展现LED屏缺失时的画面，以论证“有最好，没有也没关系”的观演态度。在人们已经习惯这一加分项时，回过头来看看它的另一面。
图片来自微信朋友圈
就DJ Set发言，整件事可以从比较原始的60年代、70年代的迪斯科舞厅说起。迪斯科舞厅是Disco音乐真正全球化的重要传播版块，是为Disco音乐而生的早于Club/Bar/Pub/Lounge以前但晚于传统舞厅以后的夜生活跳舞、派对的场景。
图片来自Instagram
Disco舞厅实际上是一个“半汉化”的说法，它的原词为Discotheque，在构词学的理念中，相当于“把前半段的Disco保留”，但把“后半段的Theque翻译为舞厅”。为追求词性最大化地达意，本文可能同时使用Discotheque与迪斯科舞厅两种表达方式。
图片来自G**gle Images
世界上早期的Discotheque通常没有LED屏，可能会有灯光，但也不是由灯光师控制，而是我们熟悉但又陌生的复古韵味的迪斯科球以及其它固定的镭射灯华丽地照亮全场。直到后来的Club场景诞生并逐渐替代原来的Discotheque，LED屏在DJ现场中才成为主流。
图片来自G**gle Images
Club场景早已是我们老生常谈的话题，不再赘述，否则又需占据极大篇幅，若对Club场景默认可在历史消息中搜索关键词累积储备。在Discotheque场景和Club场景之余，更中和而且更先锋的则是仓库派对场景，这种画面也从90年代至今经历了LED屏方面的变化。
图片来自Instagram
仓库派对是锐舞派对的起源，换而言之，锐舞派对的历史从仓库派对开始出发。最早的仓库派对不会花几十万重金去搭建巨大的舞台，宽广的、震撼的LED屏，也不会有复杂的灯光编程。它们真的很Warehouse，只会在一个空洞的场地，凭DJ设备和音响开始DJing。
图片来自Instagram
而在室外的音乐节或者较大型的敞开式空间进行DJ Set或者其它当代音乐现场表演，如果没有了LED屏，好像对于Ravers、观演者们而言就少了几分乐趣。于是我们丢出了这个标题——《DJ Set及其它当代音乐现场就这么离不开LED屏吗？》。
图片来自G**gle Images
答案是，视觉是演出的重要加分项，但绝不是衡量生死的命脉。我们可以来回顾一个2017年的现场，欧洲最具人气的跳舞音乐直播品牌——Cercle也用于举办他们的活动，但主要盈利方式是线上的直播和视频，而Cercle就打造过很多脱离LED屏捆绑性质的热门现场。
图片来自G**gle Images
如同我们昨天头条文章的主角——Deborah De Luca就在Cercle举办的一场位于Château de Chambord（香波尔城堡）的的活动展示过才华。这场活动没有任何LED设施，没有VJ和Visuals，没有任何灯光师和现场灯光控制，只有纯粹的、无杂质的DJ表演。视频来自Youtube
人们真正因为音乐而聚集在一起，香波尔城堡再度人满为患。但Cercle的优势始终在于现场直播而不是线下。截止到本文撰写时，这一视频已经在Youtube上获得了19275274次观看（近2000万），再度证明了没有LED屏加持的现场也不乏其无穷的魅力。
图片来自Youtube
阅读原文
文章日期：2019-10-14 20:00
