简聊DJ播放音乐是否应该“为了主流而主流”
我们总是希望在主流和地下之间找到平衡点；在同化与艺术之间找到平衡点；在商业与文化之间找到平衡点，尽管众口难调是不争事实。归根到底，主流不是一个贬义词也不是一个褒义词；地下不是一个贬义词也不是一个褒义词；被误用的“非主流”则是另一概念。
图片来自微信朋友圈
在这个每一名DJ/制作人都能靠流量变现的时代，只要你在某种曲风内有足够的影响力，一次演出报价几十万人民币不成问题。哪怕只是Instagram上有5万粉丝的、没有前例条件那么出名的Bass艺人或者Hardstyle艺人，演出费在4~5万之间也算是一种市场价了。
图片来自Instagram
也正因出名以后的DJ/制作人的确不愁赚钱（部分几千粉丝和知名度一般的DJ/制作人吃不饱饭的问题不赘述，但其中也有很多靠资历和成绩月入十万的例子），太多太多DJ不是因为喜欢音乐、真正将这个行业作为梦想而入行，单纯为了吃饭而吃饭的DJ不计其数。
图片来自Instagram
所以，在播放音乐这一方面，也有太多人“为了主流而主流了”。什么是“为了主流而主流”呢？我们不指名道姓，但举几个例子，在DJ Mag百大DJ排行榜这张在欧洲口诛笔伐、在亚洲假誉驰声的榜单，还真是有不少一辈子缺乏主见，沦为赚钱工具的人设。
图片来自Instagram
当Big Room House“最主流”、“最受欢迎”的时候，他们专门放Big Room House；当Trap“最主流”、“最受欢迎”的时候，他们专门放Trap；当Future Bass“最主流”、“最受欢迎”的时候，他们专门放Bass。似乎他们永远都是主流趋势的傀儡……
图片来自Instagram
当然，我们说的不是所有人，而是说的的确确有许多这样的人存在，而且笔者也不存在鄙视这类DJ的意思——毕竟他们赚的钱可比我们这些做新媒体、领工资的人多得多。即使我们为文化做出再大的贡献，不投靠商业，也只会沦为公益，更何况是工作室运作项目。
图片来自微信朋友圈
但事实上，任何音乐风格都有它们的魅力，不光电子音乐、跳舞音乐门下的上千种子类型各有特点，即使是电子音乐以外的流行音乐、古典音乐甚至是早期远古人音乐和民间音乐，都有不少可圈可点的特殊音律。媒体需要去捕捉它们，DJ也有了解和分享它们的职责。同样，笔者再抛出相反的一个问题——简聊DJ播放音乐是否应该“为了地下而地下”。这可能是属于以后《电子音乐资讯》的次条文章的话题了，但现在还是可以提提。除了有许多人紧随主流趋势，什么流行化放什么以外，也有不少DJ持反主流的态度，逆道而行。
图片来自Instagram
当Trap火了以后，他们就再也不放Trap；当Future Bass/Future Beats火了以后，他们就再也不放Future Bass/Future Beats；当Grime火了以后，他们就再也不放Grime；当Techno火了以后，他们又自创了一个“亚文化逼”的说法放起了Deconstruction Club（常常被缩写成“亚逼”，多数人误解了这个词汇起初的意思）。
图片来自Instagram
只能说这个行业里，什么样的DJ都有，DJ本身就是一种职业名词，它不可能是音乐风格，DJ是人类，不是机器，所以他们所掌控的音乐风格也是自由的。最终，我们由衷地希望，每一名DJ都能找到自己喜欢的曲风、独有的现场定位，而不是被趋势牵着鼻子走。
阅读原文
文章日期：2019-09-14 20:00
简聊DJ播放音乐是否应该“为了主流而主流”
我们总是希望在主流和地下之间找到平衡点；在同化与艺术之间找到平衡点；在商业与文化之间找到平衡点，尽管众口难调是不争事实。归根到底，主流不是一个贬义词也不是一个褒义词；地下不是一个贬义词也不是一个褒义词；被误用的“非主流”则是另一概念。
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在这个每一名DJ/制作人都能靠流量变现的时代，只要你在某种曲风内有足够的影响力，一次演出报价几十万人民币不成问题。哪怕只是Instagram上有5万粉丝的、没有前例条件那么出名的Bass艺人或者Hardstyle艺人，演出费在4~5万之间也算是一种市场价了。
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也正因出名以后的DJ/制作人的确不愁赚钱（部分几千粉丝和知名度一般的DJ/制作人吃不饱饭的问题不赘述，但其中也有很多靠资历和成绩月入十万的例子），太多太多DJ不是因为喜欢音乐、真正将这个行业作为梦想而入行，单纯为了吃饭而吃饭的DJ不计其数。
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所以，在播放音乐这一方面，也有太多人“为了主流而主流了”。什么是“为了主流而主流”呢？我们不指名道姓，但举几个例子，在DJ Mag百大DJ排行榜这张在欧洲口诛笔伐、在亚洲假誉驰声的榜单，还真是有不少一辈子缺乏主见，沦为赚钱工具的人设。
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当Big Room House“最主流”、“最受欢迎”的时候，他们专门放Big Room House；当Trap“最主流”、“最受欢迎”的时候，他们专门放Trap；当Future Bass“最主流”、“最受欢迎”的时候，他们专门放Bass。似乎他们永远都是主流趋势的傀儡……
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当然，我们说的不是所有人，而是说的的确确有许多这样的人存在，而且笔者也不存在鄙视这类DJ的意思——毕竟他们赚的钱可比我们这些做新媒体、领工资的人多得多。即使我们为文化做出再大的贡献，不投靠商业，也只会沦为公益，更何况是工作室运作项目。
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但事实上，任何音乐风格都有它们的魅力，不光电子音乐、跳舞音乐门下的上千种子类型各有特点，即使是电子音乐以外的流行音乐、古典音乐甚至是早期远古人音乐和民间音乐，都有不少可圈可点的特殊音律。媒体需要去捕捉它们，DJ也有了解和分享它们的职责。同样，笔者再抛出相反的一个问题——简聊DJ播放音乐是否应该“为了地下而地下”。这可能是属于以后《电子音乐资讯》的次条文章的话题了，但现在还是可以提提。除了有许多人紧随主流趋势，什么流行化放什么以外，也有不少DJ持反主流的态度，逆道而行。
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当Trap火了以后，他们就再也不放Trap；当Future Bass/Future Beats火了以后，他们就再也不放Future Bass/Future Beats；当Grime火了以后，他们就再也不放Grime；当Techno火了以后，他们又自创了一个“亚文化逼”的说法放起了Deconstruction Club（常常被缩写成“亚逼”，多数人误解了这个词汇起初的意思）。
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只能说这个行业里，什么样的DJ都有，DJ本身就是一种职业名词，它不可能是音乐风格，DJ是人类，不是机器，所以他们所掌控的音乐风格也是自由的。最终，我们由衷地希望，每一名DJ都能找到自己喜欢的曲风、独有的现场定位，而不是被趋势牵着鼻子走。
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文章日期：2019-09-14 20:00
