为什么Clubs员工纷纷开始学着初步了解电子音乐?

中国Clubs的历史发展不算太久远,就算把迪斯科舞厅一起算上,也不过是从上世纪70年代~80年代开始之事,更何况真正意义上的Clubs在90年代才在中国呱呱坠地。时至如今,中国Clubs的历史也并不难追溯,从跳舞场景变成喝酒场景再回到现在的跳舞场景。



但要说Clubs员工普遍开始学习、了解电子音乐文化和知识,倒真是我们这一代人很容易目睹的事。远在天边近在眼前,有人说EDM的诞生对电子音乐的发展无功无过,但要不是因为EDM,恐怕主流Clubs也不会想着把各岗位员工培养成电音爱好者。



言归正传——为什么Clubs员工纷纷开始学着初步了解电子音乐?谈起近几年的跳舞音乐场景,具有足够预算的主流Clubs似乎都总是在与国际知名DJ/制作人们打交道,或者开玩笑地说,“包养”他们。这直接使中国Clubs不再只是以中式传统方式销售酒水和卡座的地方。



无论是营销还是气氛组,无论是服务员还是调酒师,他们开始融入这一氛围。比如说这个月某夜店制定了活动计划,要邀请10名DJ Mag百大DJ、五名不在榜单上的国际知名DJ/制作人,那么关于这些活动,所影响的不止是舞客,至少所有营销都必须了解它们。



可能说到Clubs其它岗位的员工为什么需要了解电子音乐【特别是EDM,这里就不对其它分类一一科普了】,会是一个太过于繁琐的问题,一本书都不一定能解释清楚。但营销就好说了,因为息息相关。以前的营销只要想着怎么拉人订台,可以根本不碰文化。



但现在,如果他们再那么“没文化”地做这笔生意,恐怕只有“土嗨场”能收留他们了,中式夜店行业所谓“派对场”可能不会认为他们是人才。因为他们不仅需要了解夜店播放、DJ Mix的几种常见音乐风格,还必须了解各个活动的Guest DJ并加以推销。



虽然Club Shows的门票销售与营销没有太大关系,但这年头并不是只有舞池的Ravers会关心一场活动的嘉宾。最俗套且基础的是,营销有着更新颖的基本职责——向卡座大佬们推销“大牌嘉宾”以吸引卡座大佬们支付高于日常的卡座消费,促进酒水。



到底营销还是在跟卡座客户、散台客户打交道,但现在销售酒水可不同于以前一两句“我们的夜店有很多美女,快来嗨”就能卖出一张“Boss卡”。想让卡座大佬们一晚上掏几万、几十万元?作为营销,起码得把当晚的DJ Mag百大DJ吹得够“嗨”。



市场一直在变化,如果你不赶上市场的变化,终究会被淘汰。别的营销靠嘉宾,在北上广深一晚上卖一张20万的卡座,说到底就是吹了几种音乐风格和DJ Mag百大DJ排行榜或者外国明星效应。完全不懂电子音乐的营销,没准有时连1000元的散台都卖不动。



总结起来,对于营销来说,了解电子音乐,是为了让他们的业务与夜店的业务接轨。总不能说夜店现在的模式变了,注重嘉宾了,在Booking这一块终于更专业了,但营销还是那副什么都不懂的老样子,一口一句“今晚的风格是DJ慢摇”吧?



至于Clubs其它岗位的员工,或许不需要与嘉宾、活动打交道,不需要考虑到现在的卡座、散台客户的需求,不需要考虑如何提升自己的转化率以及业绩。但在他们负责的方方面面其它工作中,也总有与“现代夜店音乐”相关的事,未完待续。



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图片来自网络 图片版权属于原主


阅读原文
文章日期:2019-03-28 20:00

为什么Clubs员工纷纷开始学着初步了解电子音乐?

中国Clubs的历史发展不算太久远,就算把迪斯科舞厅一起算上,也不过是从上世纪70年代~80年代开始之事,更何况真正意义上的Clubs在90年代才在中国呱呱坠地。时至如今,中国Clubs的历史也并不难追溯,从跳舞场景变成喝酒场景再回到现在的跳舞场景。



但要说Clubs员工普遍开始学习、了解电子音乐文化和知识,倒真是我们这一代人很容易目睹的事。远在天边近在眼前,有人说EDM的诞生对电子音乐的发展无功无过,但要不是因为EDM,恐怕主流Clubs也不会想着把各岗位员工培养成电音爱好者。



言归正传——为什么Clubs员工纷纷开始学着初步了解电子音乐?谈起近几年的跳舞音乐场景,具有足够预算的主流Clubs似乎都总是在与国际知名DJ/制作人们打交道,或者开玩笑地说,“包养”他们。这直接使中国Clubs不再只是以中式传统方式销售酒水和卡座的地方。



无论是营销还是气氛组,无论是服务员还是调酒师,他们开始融入这一氛围。比如说这个月某夜店制定了活动计划,要邀请10名DJ Mag百大DJ、五名不在榜单上的国际知名DJ/制作人,那么关于这些活动,所影响的不止是舞客,至少所有营销都必须了解它们。



可能说到Clubs其它岗位的员工为什么需要了解电子音乐【特别是EDM,这里就不对其它分类一一科普了】,会是一个太过于繁琐的问题,一本书都不一定能解释清楚。但营销就好说了,因为息息相关。以前的营销只要想着怎么拉人订台,可以根本不碰文化。



但现在,如果他们再那么“没文化”地做这笔生意,恐怕只有“土嗨场”能收留他们了,中式夜店行业所谓“派对场”可能不会认为他们是人才。因为他们不仅需要了解夜店播放、DJ Mix的几种常见音乐风格,还必须了解各个活动的Guest DJ并加以推销。



虽然Club Shows的门票销售与营销没有太大关系,但这年头并不是只有舞池的Ravers会关心一场活动的嘉宾。最俗套且基础的是,营销有着更新颖的基本职责——向卡座大佬们推销“大牌嘉宾”以吸引卡座大佬们支付高于日常的卡座消费,促进酒水。



到底营销还是在跟卡座客户、散台客户打交道,但现在销售酒水可不同于以前一两句“我们的夜店有很多美女,快来嗨”就能卖出一张“Boss卡”。想让卡座大佬们一晚上掏几万、几十万元?作为营销,起码得把当晚的DJ Mag百大DJ吹得够“嗨”。



市场一直在变化,如果你不赶上市场的变化,终究会被淘汰。别的营销靠嘉宾,在北上广深一晚上卖一张20万的卡座,说到底就是吹了几种音乐风格和DJ Mag百大DJ排行榜或者外国明星效应。完全不懂电子音乐的营销,没准有时连1000元的散台都卖不动。



总结起来,对于营销来说,了解电子音乐,是为了让他们的业务与夜店的业务接轨。总不能说夜店现在的模式变了,注重嘉宾了,在Booking这一块终于更专业了,但营销还是那副什么都不懂的老样子,一口一句“今晚的风格是DJ慢摇”吧?



至于Clubs其它岗位的员工,或许不需要与嘉宾、活动打交道,不需要考虑到现在的卡座、散台客户的需求,不需要考虑如何提升自己的转化率以及业绩。但在他们负责的方方面面其它工作中,也总有与“现代夜店音乐”相关的事,未完待续。



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文章日期:2019-03-28 20:00