喜欢Underground的音乐制作人就不需要赚钱了吗？

在文章的选题和内容定位方面，《电子音乐资讯》常处于进退两难的状态。电子音乐是一个特别广泛的统称，它的旗下还有难以计数的统称，再细分到音乐风格和子类型更加复杂。我们的粉丝喜欢的类型大有不同，分别喜欢不同的文章，众口难调被最大化。

有些喜欢DJ Mag百大DJ，有人痛恨DJ Mag百大DJ；有人认为Alan Walker天下第一，有人认为Alan Walker只是入门级别的艺人；有人喜欢最Underground的东西，有人赶潮流只追随最主流、最商业的风格。不能说谁是错的，我们尽可能做到更多元化。

不否认我们的公众号有时会写一些面向入门电子音乐听友的内容，但有时候我们也会呈现理解难度较高、知识储备需求较高的选题。于是我们也发现了瓶颈，一直到现在，还是很多人没有办法为主流和地下做一个界定，对主流和地下的概念含糊不清。

主流，即Mainstream，普遍存在的、被大众媒体认可的、被大众接受和喜爱的、与次文化相对的、作为社会或者某些领域的主要思想的内容都可以算是主流。而在音乐领域，地下，即Underground，则用来指代那些还未主流化的音乐风格或者文化内容。

什么东西是主流，什么东西是地下，在不同地区，定位常常也全然不同。比如说诞生于英国并且在英国曾经成为夜店主流，堪称最主要、最大众化的趋势的纯正Dubstep，在中国自90年代到现在，都从未担任过主流角色。

同样，在柏林最主流、最大受众、最普及、最普遍的Techno和Tech House，在亚洲地区也算不上主流。但很有意思的是，Techno和House恰恰又在地下领域被当成主旨以及核心。大部分Underground Clubs都在播放Techno，所谓“地下世界中的主流角色”。

这样的例子不举更多。那么一个很大的问题来了。喜欢Underground的制作人、DJ、媒体人、经纪人、主办方，等等所有你能想到的与我们的行业相关的职业角色，他们就不需要赚钱了吗？他们都是付出一切在“玩音乐”，不考虑生存的超前卫神仙？

当然不是！我们所知道的很多Underground领域的艺人，一部分处于起步阶段，无法满足主要收入，例如很多Mau5trap旗下我们采访过的艺人，他们都有自己的主要职业，音乐只是副业。而某些已经远近闻名的Underground艺人，收入其实一点儿都不低。

很多人以为拿音乐赚钱就是商业；媒体接几个广告就是商业；主办方卖门票就是商业，根本无法成立。Underground世界不代表没有商业成分，只不过它们还未发展成“赚钱为主”的文化，如果一些地下的东西完全被商业化左右，甚至堪称商业化结果，那么这些类型也会变成商业音乐。他们与主流相对是因为相对“小众”，不代表与金钱对立。

所以，学会了解主流文化的同时接受地下文化，或者在热爱地下文化的同时接触文化，百利而无一害。喜欢Underground的音乐工作者也必须赚钱，也会有商业行为，只不过它们的商业氛围没有达到某个“定点”，明显有别于“商业音乐”，但千万不要将Underground想成脱离经济体系的代名词。

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