诞生于60年代末的Non-Dance Electronic梦境艺术
如果要计算推广Dance Music的时间和力度，那么《电子音乐资讯》的成员加入了这个阵营都已经具有漫长的历史。比起完全商业化的工作室，我们更像是一群狂热的文化爱好者。但这不是重点。别忘记电子音乐里并不是只有舞曲。
所以，有些时候《电子音乐资讯》有必要输出一些不属于舞曲的电子音乐内容，特别是对于相关的音乐风格以及它们对应文化的介绍。New Age是其中一个例子，它是从60年代末诞生以后，最广为传播的Non-Dance Electronic种类之一，可译为新世纪。
但是呢，New Age的受众群体常常不是常规的电子音乐爱好者。注意，我们说的只是社群不一定统一。这种音乐在全世界有它的受众人群，又同时广泛受到古典音乐、轻音乐、传统电子音乐、电影配乐爱好者的深度研究。
New Age之所以属于电子音乐，是因为它保持了传统电子音乐必要的理论定义——以电子音色为主要音色或者主要元素，甚至完全以电子音色呈现。而New Age又被认为是具有放松性质的，乐观、环保以及意味着新时代态度的一种深度表现。
New Age诞生于1964年，Tony Scott被认为是这种音乐类型的创始人以及第一首曲目的推出者。70年代~80年代，New Age Music被许多国际主流媒体所推广，从而更进一步加入主流领域，Ambient/Minimal/Classical/Chillout/Progressive元素越来越明显。
随着发展，New Age开始被分为Electronic New Age以及Acoustic New Age。Electronic New Age是New Age的电子形式，广泛使用Pads，Pluck，以及电子钢琴或者其它旋律乐器。大量令人放松的合成器FX，更有大自然声音的实录或者Samples。
Brock Hewitt: Stories in Sound - Peaceful Mind
而Acoustic New Age，则是“不插电”形式的New Age。排除作为主角的合成器Pads，以及音序器处理，取而代之的是长笛、声学吉他、东方声学乐器、声学钢琴，甚至是美洲民乐，东方民乐等元素都可能有所体现。
Tony Scott - Zen Meditation
很多人不知道New Age如何定义，所以他们认为New Age不是音乐风格，只是一个很大范围的形容。但事实上非也。New Age的定义十分清晰，可以根据它空灵的效果器和Pads体现，Electronica/World/Lo-Fi Chill/Lo-Fi Jazz的元素也不难在New Age曲目身上找到。
Brock Hewitt: Stories in Sound - May We Dream Forevermore
就在几天前，Jean-Michel Jarre宣布他的职业生涯进入50周年。1968年，Jean-Michel Jarre推出了第一首作品，归类Experimental，接受度不高。至今他已经在电子音乐领域贡献了50年。他的许多作品属New Age，也受早期配乐元素影响。
Jean-Michel Jarre更有可能是首位来中国演出的国际知名电子音乐艺人，在1981年受邀落地中国，其演出影响当时的5亿收音机中国听众。希望Jean-Michel Jarre可以在New Age以及其它电子音乐类型的世界中，为更多听众带来传奇的声音。致敬传奇。
图片和视频来自网络
阅读原文诞生于60年代末的Non-Dance Electronic梦境艺术
如果要计算推广Dance Music的时间和力度，那么《电子音乐资讯》的成员加入了这个阵营都已经具有漫长的历史。比起完全商业化的工作室，我们更像是一群狂热的文化爱好者。但这不是重点。别忘记电子音乐里并不是只有舞曲。
所以，有些时候《电子音乐资讯》有必要输出一些不属于舞曲的电子音乐内容，特别是对于相关的音乐风格以及它们对应文化的介绍。New Age是其中一个例子，它是从60年代末诞生以后，最广为传播的Non-Dance Electronic种类之一，可译为新世纪。
但是呢，New Age的受众群体常常不是常规的电子音乐爱好者。注意，我们说的只是社群不一定统一。这种音乐在全世界有它的受众人群，又同时广泛受到古典音乐、轻音乐、传统电子音乐、电影配乐爱好者的深度研究。
New Age之所以属于电子音乐，是因为它保持了传统电子音乐必要的理论定义——以电子音色为主要音色或者主要元素，甚至完全以电子音色呈现。而New Age又被认为是具有放松性质的，乐观、环保以及意味着新时代态度的一种深度表现。
New Age诞生于1964年，Tony Scott被认为是这种音乐类型的创始人以及第一首曲目的推出者。70年代~80年代，New Age Music被许多国际主流媒体所推广，从而更进一步加入主流领域，Ambient/Minimal/Classical/Chillout/Progressive元素越来越明显。
随着发展，New Age开始被分为Electronic New Age以及Acoustic New Age。Electronic New Age是New Age的电子形式，广泛使用Pads，Pluck，以及电子钢琴或者其它旋律乐器。大量令人放松的合成器FX，更有大自然声音的实录或者Samples。
Brock Hewitt: Stories in Sound - Peaceful Mind
而Acoustic New Age，则是“不插电”形式的New Age。排除作为主角的合成器Pads，以及音序器处理，取而代之的是长笛、声学吉他、东方声学乐器、声学钢琴，甚至是美洲民乐，东方民乐等元素都可能有所体现。
Tony Scott - Zen Meditation
很多人不知道New Age如何定义，所以他们认为New Age不是音乐风格，只是一个很大范围的形容。但事实上非也。New Age的定义十分清晰，可以根据它空灵的效果器和Pads体现，Electronica/World/Lo-Fi Chill/Lo-Fi Jazz的元素也不难在New Age曲目身上找到。
Brock Hewitt: Stories in Sound - May We Dream Forevermore
就在几天前，Jean-Michel Jarre宣布他的职业生涯进入50周年。1968年，Jean-Michel Jarre推出了第一首作品，归类Experimental，接受度不高。至今他已经在电子音乐领域贡献了50年。他的许多作品属New Age，也受早期配乐元素影响。
Jean-Michel Jarre更有可能是首位来中国演出的国际知名电子音乐艺人，在1981年受邀落地中国，其演出影响当时的5亿收音机中国听众。希望Jean-Michel Jarre可以在New Age以及其它电子音乐类型的世界中，为更多听众带来传奇的声音。致敬传奇。
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