Acoustic | 流行音乐歌手一年假装失恋多少次？

Pop Music是一种音乐风格或者说它还额外包含了数百种子风格，但在很多歌手以及乐迷看来，人们对Pop Music的概念还是不够清晰。特别对于国内的乐迷来说，极其显著的是，大部分人对Love Song的意识远远超出Pop Music的文字定义。

既然要定义一种音乐风格，就必须考虑到它的人声、唱腔、歌词、乐器、和弦、旋律、BPM、节奏、音色等等方方面面。当你把吉他换成钢琴，它可能成为流行音乐，当你把钢琴换成Horn，它可能变成爵士音乐，但不可单方面判断。

Love Song，也就是人们常说的“情歌”，一直与Pop Music有着密不可分的关系。但从“时间史”进行判断的话，Pop Music的出现比Love Song更早。所以从某种意义上来说，Love Song是不是音乐风格先放一旁，但它无疑是Pop Music的一种衍生。

从Love Song的模式在全世界成为主流，甚至成为最好的商业音乐变现渠道以后，Pop Music的歌词、唱腔，甚至是它的旋律、和弦等众多可考量元素，都越来越往Love Song靠边。一些Pop Music里比较特殊、有趣、不过于商业和无聊的Sub-Genres除外。

这一现象在C-Pop当中最为体现，当一首C-Pop的定位是Love Song的时候，它很容易走入大众，很容易在墙内的音乐流媒体、网站、媒体成功打榜。当一首C-Pop的主题偏离“爱情”的时候，它反而会被中国乐迷评论为“土味”，很多乐迷习惯“唯爱至上”。

但流行音乐歌手的Love Song定位往往不是快乐的，它们是悲伤的。简而言之，一起爱情故事，它可以是成功的，可以表达“两个人黏在一起，我们相爱，我们相互需要……”，也可以表达“我又失恋了，爱情都是假的，他又不要我了……”。

但在如今主流的Pop Music，特别是C-Pop或者中国歌手的Pop Music当中，选择“正面向爱情故事”的例子越来越少，90年代和21世纪初却有很多这样的音乐。几乎所有可以被转化为文字段子刷屏或被频频“引用”的曲目，都拿失恋作为根基。

各位想想，整天拿虚假的失恋作为音乐的“重要组成部分”，并且乐迷们也已经被商业模式养成了“失恋即音乐的最高层面”，算不算审美偏差或者审美畸形？我们觉得不少所谓的“Sad Song爱好者”都有必要反思，想想到底什么是音乐、什么是歌曲。

许多流行音乐歌手本质上并不是那么喜欢此类东西，他们可能在生活中是一个积极向上的人，感情情况非常健康，没有那么多“虐心”、分手、失恋。但他们的音乐总是在为他们打造一个“一年失恋五百次”的人设。在未来，这很可能会成为笑话。

音乐的“好不好听”，向来要根据它的音色、配器类型、编曲、作曲、演唱、混音、母带、录音师的修音等角度判断，而不是“哇塞这句歌词好感人”，况且所谓的“感人”只是“失恋式营销”。Pop Music是大众的，但很少人深入了解它的文化。

图片来自网络