为什么有些城市的群体并没有买票看演出的习惯？

对于音乐现场的养成，主办方总需要经历很多次成功与失败，才能明白这个行业并不是那么简单。或者即使知道，他们也需要更深刻的体会。一线城市已经慢慢往好的一方面发展，小部分主办方开始获得他们应有的收益。但还是要承认，大部分二线/三线城市的情况并不乐观。

其实早在2016年，我们就在某些文章里有过提及，不少城市举办活动是十分困难的。不说电音爱好者受众群体小，就那么点儿受众群体，外加一堆偶尔跑派对但不懂电音的吃瓜群众，如果连一百的门票都舍不得买，请问主办方凭什么花大价钱请好的艺人去你的城市演出？

不单指任何一场活动，所以本篇文章也不拿任何一个城市做例子。一线城市并不是因为经济原因而在Rave Party的环境下被认定为更好的代表，而是最起码一线城市有点儿音乐常识的人都应该知道看活动买票是天经地义的。主办方办活动需要支出巨大的成本，观众也不可能当伸手党。

我们写这些东西不是吐槽任何一个城市，只是希望部分二线城市和三线城市，当然也包括一线城市还没有融入音乐现场氛围的人们，都能有一点儿最基本的意识，最起码从现在开始。虽然不少夜店或音乐节或是其它类型的Events采取免票制度，但既然要看演出就得做好购票的准备。

十几年前中国的演出行业并不发达，很多C-pop演出卖不出多少张门票。后来借助着网络发展，很多签约了知名厂牌的C-pop艺人们取得了良好的发展，门票卖到几百元实在不奇怪，也不像曾经需要靠大量的赠票来挽救一场演唱会尴尬的售票数据。

电音行业看似起飞，但如果不仅限于Ravers的大众真的不能养成一个最起码的对活动和艺人的尊重，那么也不算对音乐的线下发展起到了什么正面影响。鼓励大家学会花钱买门票，更多的是鼓励大家接受音乐现场。既然方向是请嘉宾演出，就不要指望它成为一种完全免费的娱乐方式。