他们在上世纪70年代制作的音乐 现在听也丝毫不过时
看到这个标题，你有很大的概率会想到Kraftwerk，但事实上我们早就已经介绍过Kraftwerk，今天自然是要说说别人，他们在历史上的地位和水平并不低于Kraftwerk（身处电音界在教师节当天最应该感谢的是谁？）。不知道你有没有听过Yellow Magic Orchestra这个名字，有人开玩笑地说“Yellow Magic Orchestra是Daft Punk的爷爷”，他们在不少电子音乐发展历史当中都与Kraftwerk被一同列为开阔者，的确比Daft Punk早入行。
Yellow Magic Orchestra经常会被缩写为YMO，这是来自日本的电子音乐乐队，非常有趣的是他们在70年代开始电子音乐制作，但是就算到了今天，日本的电子音乐整体制作水平也仍然并不高于Yellow Magic Orchestra。与Kraftwerk/Daft Punk相似的是，他们的现场也是乐器演奏，几乎都不是打碟，是一套非常完善的成员配合。尽管中国与日本的关系一直都不好，但YMO真的是亚洲的一大传奇。
70年代到90年代这期间，最流行的电子音乐风格从来都不是舞曲，反倒的是电子音乐和流行的结合，正是有这些人才让现在的流行音乐歌手大多数都在走Dance-pop的路线。Yellow Magic Orchestra/Kraftwerk/Daft Punk当时的音乐风格都围绕着Synthpop/Electropop以及分别都有自己开发而成的新音乐风格，基本上都是对应的分支。
Yellow Magic Orchestra对电子音乐的定义做出了强大的贡献，虽然这份贡献并不仅限于他们。例如合成器/采样器/录音机/各种电子乐器/音序器/鼓机/电脑等等，如今都被视为是电子音乐技术的一份子，同时又融入很多机械化和配乐常见的音色。事实上像8 Bit/Hip Hop/VGM等音乐风格，也一直都被他们融合在自己的音乐里。往往这些永垂不朽的历史级电子音乐艺人都不断尝试突破，他们又真正让电子理念影响到整个音乐圈。
如果在当时人们也喜欢用排名对艺人进行定义，那Kraftwerk会是第一，Yellow Magic Orchestra会是第二。尽管他们当时的成员早就已经离开世界，但现有的成员仍然在继承着这样的文化。毫不夸张地说，有些人在世界上的存在本身就是无法颠覆的奇迹，无论现在电子音乐有多少变化，音乐风格的趋势怎么样，在曾经音乐里的内涵都是不会受改变的。让大家听几首他们在70年代的音乐。
Yellow Magic Orchestra - Cosmic Surfin'
Yellow Magic Orchestra - Rydeen
Yellow Magic Orchestra - 中国女。这是80年代的现场，当时这首歌好像是他们最火的单曲之一。
最后打个预防针。估计写到Yellow Magic Orchestra又会有一堆人心里在想，“APA的事闹成那样，现在中日不可开交，为什么还要写日本人呢？”。其实这种问题毫无意义，我写Yellow Magic Orchestra跟他们是不是日本人没有半毛钱关系，而且我们只是在写电子音乐，并不是在写一个国家怎么样。APA的确很脑残，但APA的事就不要跟电子音乐扯上关系了，YMO更是无辜的，切勿把情绪发泄在他们身上。
他们在上世纪70年代制作的音乐 现在听也丝毫不过时
看到这个标题，你有很大的概率会想到Kraftwerk，但事实上我们早就已经介绍过Kraftwerk，今天自然是要说说别人，他们在历史上的地位和水平并不低于Kraftwerk（身处电音界在教师节当天最应该感谢的是谁？）。不知道你有没有听过Yellow Magic Orchestra这个名字，有人开玩笑地说“Yellow Magic Orchestra是Daft Punk的爷爷”，他们在不少电子音乐发展历史当中都与Kraftwerk被一同列为开阔者，的确比Daft Punk早入行。
Yellow Magic Orchestra经常会被缩写为YMO，这是来自日本的电子音乐乐队，非常有趣的是他们在70年代开始电子音乐制作，但是就算到了今天，日本的电子音乐整体制作水平也仍然并不高于Yellow Magic Orchestra。与Kraftwerk/Daft Punk相似的是，他们的现场也是乐器演奏，几乎都不是打碟，是一套非常完善的成员配合。尽管中国与日本的关系一直都不好，但YMO真的是亚洲的一大传奇。
70年代到90年代这期间，最流行的电子音乐风格从来都不是舞曲，反倒的是电子音乐和流行的结合，正是有这些人才让现在的流行音乐歌手大多数都在走Dance-pop的路线。Yellow Magic Orchestra/Kraftwerk/Daft Punk当时的音乐风格都围绕着Synthpop/Electropop以及分别都有自己开发而成的新音乐风格，基本上都是对应的分支。
Yellow Magic Orchestra对电子音乐的定义做出了强大的贡献，虽然这份贡献并不仅限于他们。例如合成器/采样器/录音机/各种电子乐器/音序器/鼓机/电脑等等，如今都被视为是电子音乐技术的一份子，同时又融入很多机械化和配乐常见的音色。事实上像8 Bit/Hip Hop/VGM等音乐风格，也一直都被他们融合在自己的音乐里。往往这些永垂不朽的历史级电子音乐艺人都不断尝试突破，他们又真正让电子理念影响到整个音乐圈。
如果在当时人们也喜欢用排名对艺人进行定义，那Kraftwerk会是第一，Yellow Magic Orchestra会是第二。尽管他们当时的成员早就已经离开世界，但现有的成员仍然在继承着这样的文化。毫不夸张地说，有些人在世界上的存在本身就是无法颠覆的奇迹，无论现在电子音乐有多少变化，音乐风格的趋势怎么样，在曾经音乐里的内涵都是不会受改变的。让大家听几首他们在70年代的音乐。
Yellow Magic Orchestra - Cosmic Surfin'
Yellow Magic Orchestra - Rydeen
Yellow Magic Orchestra - 中国女。这是80年代的现场，当时这首歌好像是他们最火的单曲之一。
最后打个预防针。估计写到Yellow Magic Orchestra又会有一堆人心里在想，“APA的事闹成那样，现在中日不可开交，为什么还要写日本人呢？”。其实这种问题毫无意义，我写Yellow Magic Orchestra跟他们是不是日本人没有半毛钱关系，而且我们只是在写电子音乐，并不是在写一个国家怎么样。APA的确很脑残，但APA的事就不要跟电子音乐扯上关系了，YMO更是无辜的，切勿把情绪发泄在他们身上。